Titulo: st 4 - de la serie Dialogos Fortuitos

Matreriales: espinas de Seiba

Medidas Variables

Precio: aplicado a las medidas

Pieza presentada en el Festival del Mar Bermejo 2010

experimentación de materiales con motivo de aprovechar la naturaleza de la espina que es unica en un conjunto de espinas, jugando con la "repetición" de un elemento que es el mismo pero a le vez diferente... como las personas.

Titulo: S/T 1 - de la serie Dialogos Fortuitos

Materiales: cera e hilo

Medidas variables

Precio: $1000.00 pesos mexicanos (dependiendo las medidas)

El tema de la fragilidad, de esa fibra interna que uno posee es el tema de esta pieza, la levedad presentada en las "flores" de cera, mismas que son moldes de mis propios dedos es el hilo a seguir.

Esta pieza fue presentada en la exposíción colectiva "El Sentir de Terceros" junto con Randy Burboa y Edgar Herrera en el Centro de Culturas Populares e Indigenas de Cajeme, Cd Obregón Sonora.

Titulo: S/T

Materiales: yeso y rosarios yaquis

medidas variables

colección particular

Pieza presetnada en la exposición Cosmogonia de la Tribu Yaqui dentro del marco del FAOT 2010 en el Museo de los Yaquis

Titulo: trascendencias/intrasendencias

Materiales: Yeso

Medidas variables

Obra que ha sido presentada en el Museo de los Yaquis, Cocorit Sonora; dentro de las actividades del FAOT 2010 (Cosmogonia de la tribu Yaqui) y en el festival del Mar Bermejo 2010 (Dialogos Fortuitos)en Guaymas; Sonora. una de dos piezas presentadas en el FAOT dentro de una exposición en colectivo con Angel Luzanilla y Randy Burboa; la pieza habla de la trasendencia y la no trasendencia de las tradiciones en general, historicas, orales, festivas, etc. Las dos piezas giran en torno al rosario Yaqui como tema, ya que este tiene un gran peso simbolico para la tribu.

arte

Titulo: sueño

Aguatinta sobre sobre latón

Medidas aproximadas: 10x15 cms
Año: 2004
Precio: $300.00 (trescientos pesos mexicanos)

un pequeño grabado de hace tiempo atrás que me recuerda la menera de pensar en la cual hoy en estos dias me siento.

" ... y el mundo se transforma cada vez que descubro algo"

Titulo: "Una parte de mi me consume"

Tecnica: Grabado; aguatinta y aguafuerte sobre latón

Medidas aproximadas: 10 x 15 cms

Año: 2002

Precio: $250.00 (doscientos cincuenta pesos mexicanos)

Grabado concebido de una frase del poeta, pintor, novelista y ensayista Gibran Khalil Gibran

Mi curriculum actualizado - junio 2009


Alejandro Ballesteros Montaño
Edad: 27 años Lugar de nacimiento: CD. Obregón Sonora.
Cel. (0164) 6441 22 95 95 E-mail: alecsb@gmail.com

Estudios realizados
Profesional: Profesional Universitario en Artes Visuales en el Instituto Tecnológico de Sonora (ITSON) CD. Obregón Son. 2000-2004
Preparatoria: Técnico en computación en el Colegio de Estudios Científicos y Tecnológicos de Sonora, Esperanza Son. 1997-2000
Secundaria: Manuel Robles Tovar, esperanza Son. 1994-1997

Exposiciones individuales
Ø Julio del año 2003: exposición individual de grabado: “Metáforas” Realizada en el Centro Cultural Modelo Antonino Fernández.Ø Diciembre del 2004: exposición de pintura “Siete Vicios Y Cuatro Atormentadores” en el Centro Histórico de Cajeme, CD. Obregón, Sonora
Ø Mayo del año 2005: serie “Árboles de Tierra gris” presentada en el Instituto Tecnológico Superior de Cajeme (ITESCA).Ø Mayo del año 2005: Exposición de dibujo en Palacio Municipal de CD. Obregón, Sonora.
Ø 2006: exposición de pintura: "Catarsis". Marzo del 2006 en las instalaciones de la CANACO en Navojoa.
Ø Agosto de 2006: exposición de pintura: “Las causas perdidas” en las instalaciones del centro de culturas populares e indígenas de Cd. Obregón, Sonora
Ø Noviembre 2006 Exposición de dibujo “El Ayer Presente (Líneas Vividas)” presentada en las instalaciones del Instituto Tecnológico Superior de Cajeme (ITESCA).
Ø Enero 2007: Exposición de pintura en la casa de al cultura en Empalme Sonora, “las causas perdidas”, en el marco del FAOT XXIII

Exposiciones colectivas
Ø Marzo del año 2002: exposición colectiva de grabados por alumnos de la carrera de Artes visuales, en las instalaciones de ITESCA.Ø Octubre del año 2002: exposición colectiva de grabados “Soledad” dentro de la Ruta Del Arte en el 1er Festival Tetabiakte.Ø Enero del año 2003: Participación en La Ruta Del Arte en el XIX Festival Cultural “Dr. Alfonso Ortiz Tirado” en Álamos Son.Ø Febrero del año 2003: muestra de escultura en la exposición de alumnos de Artes Visuales realizadas en las instalaciones de ITESCA.
Ø Mayo del año 2003: participación como expositor en las “XI Jornadas Académicas, Deportivas y Culturales” en ITESCA.Ø Junio del año 2003: exposición colectiva de Apertura realizada en el Centro Cultural Modelo Antonino Fernández.Ø Agosto del año 2003: colectiva de grabados “Ensueños” presentada en la galería del Centro de Culturas Populares, CD. Obregón Son.Ø Mayo del año 2004: Colectiva de Artes Visuales Mixtas en el 11avo aniversario de APALBAØ Junio del 2004: colectiva de grabados titulada: “Fisuras De La Percepción” galería del Partido Acción Nacional.Ø Septiembre del año 2004: colectiva de Grabado “Retrospectiva 1997-2004”. En Galería ITSON.Ø Noviembre del 2004: Exposición colectiva de grabados en el aniversario de la casa del jubilado y pensionado.Ø Diciembre del año 2004: Exposición colectiva en Casa Rosalva.Ø Enero 2005: Participación en el XXI festival Dr. Alfonso Ortiz Tirado, casa de la Cultura, Álamos, Sonora.Ø Agosto del año 2005: Reconocimiento por participación en “La Tercera Jornada Cultural De Cajeme”. Realizada en El Centro Cultural San Ángel, C.D. de México.Ø Enero 2006: Participación en el XXII Festival Dr. Alfonso Ortiz Tirado, Biblioteca municipal, Álamos, Sonora.
Ø Enero 2007: Participación en la selección de obra de la V Bienal de Sonora expuesta en el palacio municipal de Álamos dentro de las festividades de FAOT XXIII
Ø Noviembre 2007: “Viva la Muerte” exposición colectiva en la peña, casa de las yayas. Cocorit, Sonora.
Ø Abril 2008: exposición colectiva en Galería ITSON. “El color de Sonora” dentro del marco del aniversario delos 15 años de la Agrupación Para las Bellas Artes, (APALBA).
Ø Enero 2008: “Arte Emergente de Sonora” exposición colectiva en Casa de Cultura de Guaymas, dentro del marco del FAOT 2009.

Reconocimientos en concursos de pintura
Ø Constancia por participación en el concurso de grabado en el II Festival de Artes Visuales, Octubre de 2001
Ø Primer lugar en el V concurso de Pintura organizado por el Instituto Tecnológico de Sonora en Octubre de 2002
Ø Mención honorífica en el II Concurso de Grabado realizado en Octubre 2002 por motivo del Festival de las Artes ITSON
Ø Segundo lugar y mención honorífica en el XII concurso de pintura, grabado, dibujo y escultura “La Casona de Cocorit”, Diciembre de 2002.
Ø Constancia por participación en el concurso de grabado por motivo del Festival de las Artes ITSON en Octubre de 2003
Ø Constancia por haber participado en el VI concurso de pintura llevado a cabo en el ITSON en Octubre de 2003.
Ø Mención Honorífica en el IV concurso de grabado de el ITSON, Octubre del año 2004
Ø Mención Honorífica en la cuarta bienal de Artes Plásticas del Estado de Sonora, llevada acabo en Hermosillo, Sonora, México; Octubre del año 2004
Ø Primer lugar en el concurso Regional de Artes celebrado en “La Casona” de Cocorit en Diciembre del 2004.
Ø Reconocimiento en el concurso de murales artísticos en la Primera Semana de la Juventud. Abril del 2005.
Ø Primer lugar en el concurso del 7mo aniversario del programa: “De Joven A Joven”, llevados a cabo en el mes de Marzo del 2005.

Ø Mención Honorífica en la Quinta bienal de Artes Plásticas del Estado de Sonora, llevada acabo en Hermosillo, Sonora, México; Octubre del año 2006.

Talleres cursados y participaciones en eventos culturales
Ø Taller de Talla En Madera en el 4° Encuentro Nacional de Estudiantes de Ates Plásticas.Ø Taller de Grabado dentro del II Festival de Artes Visuales ITSON 2001.Ø Participe en el evento del 5° Encuentro Nacional de Estudiantes de Artes Plásticas.Ø Participación como asistente en el taller de “animación digital” en el III Festival de las Artes ITSON 2002Ø Ha fungido como jurado en varias ocasiones para varias institucionesØ Participación en el XXI festival Dr. Alfonso Ortiz Tirado, Álamos, Sonora. En el corredor del arte en la plaza de armas, como parte de los pintores independientes.
Ø Reconocimiento en el XIV festival internacional de las artes: Navachiste 2006. Realizado en la bahía de Navachiste, Guasave, Sinaloa, Abril de 2006.
Ø Taller de pintura con Carlos Vargas Pons en Octubre del 2006, en la casa de la cultura de Hermosillo, Sonora
Ø Participación con el colectivo de artistas independientes en “la plaza de las armas” dentro de el marco del FAOT XXIIIØ Constancia de participación como asistente en el taller: “Artesanía Marina” con una duración de 10 horas, llevado a cabo dentro del Festival de las Artes ITSON 2006.
Ø Reconocimiento por participación en el programa “FestiArte” 23 de mayo del 2007, llevado a cabo en diferentes localidades de Cd. Obregón Sonora.
Ø Reconocimiento de participación en el programa artístico del Festival Cultural San Juan en Cocorit. Junio 2007 Cocorit, Sonora.
Ø Constancia por participación como coordinador de talleres en el festival “Cajeme de Fiesta” Noviembre 2007, Cd Obregón Sonora
Ø Impartición de taller de grabado en la casa de la cultura de Guaymas, Sonora. Dentro del marco de las festividades del FAOT 2008.
Ø impartición de taller de grabado dentro del marco del Festival del Mar Bermejo, Guaymas; Sonora. Julio 2008.
Ø Impartición del taller de Estampa en el festival de la Calaca, en Guaymas el mes de noviembre del 2008
Ø Constancia por haber cursado el taller Grafica Contemporánea impartido por el Mtro. Agustín Gonzales García, llevado a cabo del 5 al 7 del mes de noviembre del 2008, con una duración de 12 horas.
Ø participación en el festival de música y arte “ToKarte” realizado el mes de noviembre de 2008 en Cd. Obregón
Ø Constancia por haber asistido al taller: Bidimensión, cuerpo y cotidianidad. Realizado del 1 al 5 de diciembre de 2008 con una duración de 40 horas en casa de cultura de Sonora, Hillo. Son. Impartido por el Mtro. Luis Felipe Ortega

Desempeño profesional en la práctica
Ø Participación en la restauración de mural del ayuntamiento de Hermosillo Sonora, como ayudante del Maestro Héctor Martínez Arteche. En el mes de marzo del 2003Ø Participación en el proyecto de bajo relieve al fierro soldado “Pitahaya” en el ITSON como ayudante del Maestro Héctor Martínez Arteche. Durante el mes de mayo de 2003Ø Restauración de mural dentro de Palacio Municipal de CD. Obregón, Son. En el mes de Marzo del año 2005.
Ø Beneficiario en el proyecto PACMyC (Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias) 2005 – 2006
Ø Tallerista en el programa del Instituto Tecnológico de Sonora “Plaza de las Artes” en el año 2007
Ø Actualmente Beneficiario en el proyecto PACMyC 2008 – 2009
Ø actualmente funge como Encargado de la Galería de Arte ITSON desde Enero del 2008


Desempeño profesional en la docencia
Ø Impartiendo clases de dibujo en la Casa De La Cultura en Esperanza en el verano del año 2002.Ø Impartiendo clases de dibujo en el proyecto “Arte Y Cultura En Mi Plaza” fundación Cócorit a.c., en Cócorit, Sonora. 2004
Ø En el centro de culturas populares en los cursos de verano impartiendo dibujo y pintura. 2006
Ø Participando como tallerista e instructor en el Instituto Tecnologico de Sonora desde 2007

Colaboraciones y publicaciones
Ø Colaboración en la revista “Yuku Jeeka” No 35 abril - junio 2004. Editada por la Agrupación Para Las Bellas Artes (APALBA). Cd. Obregón, Sonora
Ø Publicación en la revista “Engranes” Del Instituto Tecnológico Superior De Cajeme (ITESCA). Enero – febrero 2005 Volumen 4, N° 18
Ø Colaboración en “Revista Dominical” 13 de Marzo de 2005. Hermosillo, Sonora. http://dominical.cambiosonora.com
Ø Publicación en la Revista “Espiga” de la Universidad Tecnológica Del Sur De Sonora (UTS), Cd. Obregón Sonora. Enero-mayo de 2006.
Ø Ilustración de la portada del libro Antología del Primer Certamen Literario de Cajeme “Jíosiata Nóoki” Noviembre 2006. Cd. Obregón Sonora
Ø Colaboración en la revista de literatura, arte y cultura “La Siega” en Barcelona, España 2006. http://www.lasiega.org/index.php?title=Alejandro_Ballesteros_Monta%C3%B1o
Ø Ilustración de portada del libro “El Día Que La Muerte Murió” de Abdul Machi, editado por el Instituto Tecnológico de Sonora. 2007.
Ø Diseño de moda para colaboración con Joan Pérez.- Tribuna domingo 07 de junio de 2009, Cd. Obregón Sonora

Titulo: "el Alejandro de la mascara de hierro"

Tecnica: grafito sobre papel

Tamaño aproximado: 70 x 50 cms

Año: 2004

Precio: $2000 (dos mil pesos mexianos)

Un viejo autorretrato de una epoca extraña de mi vida, pero importante en mi formación como creador.

Psicologos: sientanse libres de mandarme sus piscoanalisis

Titulo: Parka

Tecnica: Mixta sobre madera

Tamaño: 120 x 120 cms

Año: 2007

precio: $4000.00 (cuatro mil pesos mexicanos)

pensamiento fortuito: tengo lista mi pistola en la mano , solo necesito un blanco

Titulo: "El caballero de la triste figura"

Tecnica: Acrilico

Medidas: 150 x 90 cms.

Año: 2003

colección Privada

Recordando con nostalgia trabajos antiguos, y recordando con orgullo que todavia puedo hacer pedidos especiales.

Titulo: Lo inefable

Tecnica: acuarela

Medidas aprox: 80 x 60 cms

año: 2006

-colección particular-

.

Recibió mencion honorifica en la bienal V del estado de Sonora 2006

"La inspiración se activa como un gatillo"Alejandro Ballesteros

Titulo: Epífania

Tecnica: Mixta

Año: 2007

precio: $5000.00 (cinco mil pesos mexicanos)

Acercamienro de la pieza terminada, atras: los museografos del ISC: Fidel de pie y Nacho en ciclillas; a la izquierda un pedazo del Maestro Luis Felipe Ortega.

Aa unas horas de la apertura de la exhibición de los productos del taller, me encantó la intervención de los hilos en el espacio de la galeria, en especial esas sombras que se proyectan en la pared.

Vista de la pieza terminada

Título - livianez organica (construcción)

Materiales utilizados - Ensamblaje de piedras y arena Llevada acabo en el Instituto Sonorense de cultura, Hermosillo, Sonora; Diciembre 2008

Descripción del concepto - el concepto de livianez y peso. Teniendo en cuenta la imposibilidad aparente de la forma y materiales empleados para la construcción de la pieza, sugeriendo una sensación de creciemiento organico donde las rocas son el elemento de vida en la pieza

Proceso de la pieza realizada en el taller de bidimención y cotidianidad, Hermosillo, Diciembre 2008

Llevé lo que aprendí fuera de un aula y para fuera de un espacio cerrado, haceia el mismo. tratando de crear como antes habia planteado: un "crecimiento de estas piezas" tratando de dar la sensación de levedad que la roca no tiene en apariencia.

atras: El maestro Luis Felipe y Claudia Platt

pasé momentos de frustración y temor durante el proceso, frustración pues algunas rocas no deseaban estar en ciertas posiciónes y de miedo a que los compañeros del taller accidentalmente tropezaran con la pieza y la desordenaran.

Tardé todo el dia en armar la pieza hasta el punto que sentí que la pieza habia terminado, al final un sentimiento de logro me invadió.

en el sig. post mostraré imagenes de la pieza terminada

Diciembre 2008

Asistí a un curso que fue impartido por el maestro Luis Felipe Ortega en Hermosillo en el Instituto Sonorense de Cultura. El taller era basicamente de instalación. todos trabajamos bajo este concepto, m eresultó más que interesante y estaba hambriento de conocimiento debido a que no tenia desde hace tiempo ya un espacio dedicado enteramente a crear.

Cada uno de los que asistimos a este curso se propuso crear una obra individual, cada quien trabajando con materiales que cada quien escojian. Mi elección fue trabajar con rocas en equilibrio. Esta tecnica que aprendí en un festival en Sinaloa, la cual consta de equilibrar piedras una sobre la otra en un angulo que una vez equilibrada pareciera que estubiesen adheridas con algo. en un principio solo era por el ejercicio de paciencia y de reto (como soy algo testarudo me quedó como anillo al dedo) No me percaté de que podia si es que me lo proponia, a llevarlo mas allá de eso.

Y tomando ahora la bandera de realizar algo mas formal con esta peculiar tecnica llevé esto a varias construcciones in situ una fuera de la galeria y otra dentro de la misma. Tratando de dar la sensación de un crecimiento organico de algo inorganico y a su vez un sentimiento de aparente levedad que la roca no posee.

Aprendí en el taller las diferencias entre una instalación y una escultura, la diferencia mas notable es que la escultura puede estar en un pedestal aislandose de el espacio donde se ubica y la instalación elimina este aislamiento y utiliza el espacio como un elemento más de la misma.





Estas son algunas fotografias de mi instalación en la playa Estela cerca de Kino, Hermosillo Sonora.

La aparencia que adquirió finalmente esta instalación fué algo similar a un jardín de piedras

Este taller abrió nuevas ventanas en mi cerebro...

Nuevo Año...

esperemos que sea mejor que el anterior. Pasaron muchas cosas en 2008:

un trabajo que nunca pensé tener

recuperé a alguien que no pensé que podia recuperar

conocer lugares que no pensaba que existian

conocí gente mas allá de lo intresante

logré cosas que no sabia que podia lograr

... fue un buen año

doy gracias

Alejandro B

Titulo: nunca estarás ausente

tecnica: mixta sobre papel

medidas aproximadas: 60 x 90 cms

año: 2007

Precio: $4,000 (cuatro mil pesos mexicanos)

contrasto esta obra de el pasado año con esta otra que realizé para mi serie de titulación: 7 vicios capitales y 4 atormentadores. tratando de que se note un poco la "evolución" de mi obra. intentando remarcar la busqueda de nuevas posiblidades de los materiales y de la tematica.

Titulo: Invidere

tecnica: Mixta

medidas: 120x120 cms

año: 2003

Precio: $5,000 (cinco mil pesos mexicanos)

Titulo: Mujer que llueve hacia arriba

Tecnica: Mixta sobre madera

Medidas aproximadas: 50 x 100 cms

Año: 2008

colección particular

obra basada de un texto de una gran poeta. Lucia Solis

Titulo: El tiempo se arrastra

Tecnica: Punta seca sobre acrilico

Medidas aproximadas: 4 x 4 cms

Año: 2006

precio: $300 (trescientos pesos)

mi concepción del tiempo... un caracol que tiene por concha un craneo
alejandro b

Titulo: La Mano Dentada

Tecnica: Acrilico sobre tela

medidas aproximadas: 120 x 90 cms

año: 2006

precio: 3,500 (tres mil quinientos pesos mexicanos)

La imagen me vino justo antes de despertar.

Tiene un pequeño texto que dice:

manos que buscan otras manos/que buscan manos/manos que buscan?/manos que buscan/otras manos que buscan/otras manos

Titulo: Encadenado

Tecnica: Pluma bic sobre papel

Medidas aproximadas: 60 x 50 cms

Año: 2004

Precio: $900 (novecientos pesos mexicanos)

Comenzó como un ejercicio y acabó formando un resultado muy bien logrado de achurado sin linea. Y en el inter me mostró algunos retos los cuales me llevaron a pensar en diferentes posibilidades tecnicas y sin mencionar en las cuestiones de simbolismo y de propuesta.

Titulo: Idilio Onirico
Tecnica: acrilico y oleo sobre tela
Medidas aproximadas: 90 x 120 cms
Año: 2006

Precio: $3,500 (tresmil quinientos pesos mexicanos)

Notese claramente la influencia surrealista, he de siempre tener influencia de esta corriente, creo que es en la cual todos podemos converger y acordar de que marca tanto historicamente como en tematicamente una gran epoca en la historia del arte, ya que esta misma corriente es de las que mas ha tenido vigencia, de los "ismos" es todabia el que mas sirve como base o como trampolín para algunos pintores del siglo pasado.

En Idilio Onirico es la imagen de un fantasma que arrastra un corazón con anzuelos sostienen hilos de la memoria a veces interrumpidos por el tiempo.

Una metafora visual o un testimonio demasiado palpable

Titulo: Espejismo (atrapado por momentos)

Tecnica: acrilico sobre madera

Medidas: 70 x 90 cms

Año: 2004

Precio: $4,000 (cuatro mil pesos mexicanos)

Tratando de interpretar ese momento en el cual uno se transporta hacia un lugar al momento en que recuerda algo que lo atrapa, el mundo se suspende o se hace acuoso justo antes de tocar ese anzuelo que te atrapa y lleva fuera de donde pertences.

Esta obra fue exhibida en el centro cultural san angel en DF, en agosto de ese mismo año, formando parte de la tercera jornada del color que organiza APALBA cada dos años.

Titulo: Arbol orando

Tecnica: Lapiz sobre papel

Medidas aproximadas: 50 x 40 cms

Precio: $1,000 (mil pesos mexicanos)

Esta obra es de las primeras que elaboré para la serie "Arboles de tierra gris", igualmente, una de mis favoritas. Un achurado cuidadoso ya que se elaboró enteramente con lapicero 0.5 me encantaba el uso de la linea en aquel entonces, hasta que descubrí lo que la mancha puede hacer.
En estos momentos desearia estar inmerso otra vez en la creación plastica... aguantar es lo que resta, todo se decidirá al pasar el tiempo, las piezas caerán donde deben caer.

Titulo: Arbol de la desesperanza - de la serie Arboles de tierra gris

Tecnica: lapiz sobre papel

Medidas aproximadas: 60 x 40 cms

Precio: $600 (seiscientos pesos mexicanos)

De la serie "Arboles de tierra gris"

Titulo: Sin Titulo

Tecnica: Lapiz sobre papel

Medidas aproximadas: 70 x 50 cms

Año: 2006

Precio: $1,200 (mil doscientos pesos mexicanos)

Esta obra es mi favorita de esta serie en la cual se hace una analogia acerca de lo que es la figura humana con los arboles. que nació de la misma manera que me imagino que a muchos les ha pasado cuando ven figuras reconocibles dentro de la corteza o en el crecimiento caprichoso de las ramas y follaje de un árbol. no fue la intención el hacer el analisis o darle un significado a la obra en si, si no el hacerlo mas que nada.

creo que eso es lo mas importante, el hacer las cosas. nada es mas perfecto que cuando se hace... prometo ahondar mas en este tema mas delante.

Titulo: arbol angel

Tecnica: lapiz sobre papel

Medidas aproximadas: 50 x 70 cms

Año: 2006

Colección particular

creo ver cosas que nadie mas ve...

Para aquellos que les interese, la obra esta a la venta, solo tiene que ponerse en contacto con su servidor

Titulo: Nunca estarás ausente

Técnica: mixta sobre papel

medidas aproximadas: 90x60 cms

Esta obra fue hecha en un momento de mi vida (inicio de anecdota de un pintor consumado... jejeje) donde perdí a una persona y dejó una mella en mi vida, misma que yo provoqué. no volveré a dejar que pase



Titulo: La busqueda

Tecnica: Grabado, punta seca sobre acrilico

Medidas aproximadas: 4x5 cms

Haciendo alegoria a esta busqueda que cada quien tiene, o al menos me lo imagino asi. Un hambre ya sea por saber o sentir; o lo que sea que se tenga que encontrar. la vida es transitoria y siempre hay que estar en movimiento, lo que nos mueve es el hambre y no el alimento.

El tiempo que se pasa deseando es tiempo desperdiciado

Primer concurso de pintura

Titulo: Los irasibles

Tecnica: acrilico y oleo sobre madera

Medidas: 120 x 120 cms

Esta obra es de gran significado para mi, es mi primer pintura en gran formato, la cual participó en mi primer concurso de pintura, en el cual obtube el primer lugar. esto fue en el año 2002, como ha pasado el tiempo y como he cambiado desde entonces.

He crecido como persona y como artista plasticó, no cabe duda de que al volver la vista atras estas mas lejos de lo que pensabas.

He aqui una foto del muchachito con la cara llena de jubilo por haber ganado este concurso de pintura.
Lo malo es que fue premio de adquisición por 3,500 pesos mexicanos. Pero yo no le di importancia a que me dieran tan poco dinero, solo estaba muy contento de haber ganado primer lugar en mi primer concurso de artes visuales. Ni modo asi se aprovechan algunas gentes de hacerse de buena obra a costa de los que apenas se van abriendo camino, varios compartiran este sentimiento.

Titulo: el caballero de la triste figura

Tecnica: Acrilico

Medidas Aproximadas: 150 x 100 cms

Actualmente forma parte de una colección privada, esta obra de gran formato fue hecha para un concurso en la univarsidad donde estudié, lastimosamente los jurados de ese tiempo eran maestros de pintura abstracta y pues me costó asimilarlo pero asi sucede en los concursos de pintura, como en muchas otras cosas mas.

Muestro esta obra del Quijote para contrastar el tipo de obra qe estoy haciendo en estos dias, pero asi mismo estaré mostrando todo mi acervo desde que empecé.

Titulo: Un paisaje raro

Tecnica: Mixta

Medidas aproximadas: 79x80 cms

Hoy escuche esta frase e hizo eco en mi: "malaya quien dijo miedo, si para morir nací" (es un extracto de una canción)

Titulo: Retratro con lluvia
Tecnica: Acuarela



Este es un pequeño boceto que hace tiempo hice, ya mas de tres o cuatro años, ya que en aquel entonces tenia yo el pelo largo.

Tal vez tratando de atrapar un sentimiento de que estaba en algún ligar en el cual no pertenecia y en donde me llovia todo el tiempo... es solo un tal vez.







Titulo: Las alas Artificiales
Tecnica: acrilico
Medidas aproximadas: 1 x 1.20 mts



En la esquina inferior derecha existe un texto que dice:

Mis alas no tienen plumas, las alas artificiales no tienen plumas

Hoa a todos, para aquellos que ya habian entrado a este espacio debo decir que cuando me di de alta no tenia idea de que los blogs en internet adquirieran tanta importancia jejeje. pues con ese comentario ya se habrán dado una idea de la antiguedad que tiene esta pag. y del lapso que pasó para que yo la modificara.

Bueno, dicho esto hago el anuncio de que esta pag estará dedicada a funjir como un portafolio virtual de mi obra plastica y de alguna que otra cosa que se me ocurra, pero el uso que tengo pensado para este sitio en el cyber espacio es meramente eso: que mi obra se pueda acceder en cualquier parte del mundo y poder decir como los muchachitos de hoy en dia dicen "checa mi sitio en internet" ...

CURRICULUM VITAE

Nombre: Alejandro Ballesteros Montaño
Edad: 24 años

Fecha de nacimiento: 11 de mayo de 1982
Estado civil: soltero
Lugar de nacimiento: CD. Obregón Sonora.
Domicilio: Niños héroes 314 Nte. Esperanza Son.
Teléfono: (0164) 418-10-17 Cel. (0164) 6441 22 95 95
E-mail: alecsb@gmail.com

Estudios realizados
Nivel Profesional
Titulado con honores: Profesional Asociado en Artes Visuales (PUAV)
En el Instituto Tecnológico del estado de Sonora (ITSON)
Fecha: 2000 - 2004
Ubicado en CD. Obregón Son.
4to semestre de la Licenciatura en diseño grafico en dicha institución
2005 -

Nivel superior
Área: Computación Especialidad: Programación
En el Colegio de Estudios Científicos y Tecnológicos del Estado de Sonora (CECyTES)
Ubicado en Esperanza, Sonora
Fecha: 1997 – 2000

Educación básica:
Secundaria: Manuel Robles Tovar Ubicación: Esperanza Son.
Primaria: Profr. Rufo E. Vitela Ubicación: Esperanza, Sonora.




Exposiciones individuales

Ø Diciembre del año 2002: Exposición de grabado: “Metáforas” en el cierre de talleres de la Casa de la Cultura de Esperanza Sonora.
Ø Julio del año 2003: exposición individual de grabado: “Metáforas” Realizada en el Centro Cultural Modelo Antonino Fernández.
Ø Junio del año 2004: exposición de pintura titulada “Siete Vicios Y Cuatro Atormentadores” en el Instituto Tecnológico del Estado de Sonora.
Ø Diciembre del 2004: exposición de pintura “Siete Vicios Y Cuatro Atormentadores” en el Centro Histórico de Cajeme, CD. Obregón, Sonora
Ø Abril del año 2005: serie “Árboles de Tierra gris” presentada en el Instituto Tecnológico del Estado de Sonora
Ø Mayo del año 2005: serie “Árboles de Tierra gris” presentada en el Instituto Tecnológico Superior de Cajeme (ITESCA).
Ø Mayo del año 2005: Exposición de dibujo en Palacio Municipal de CD. Obregón, Sonora.

Ø 2006: exposición de pintura: "Catarsis" en